Blender’da Studio Ghibli’den ilham alan bir sahne oluşturun · 3dtotal · Öğren | Oluşturmak

Introduction

The VDI challenge is always a challenge because it is mean to finish an amazing illustration in a short time. This project has some alternative steps to get an amazing result with basic tools. We will need to know about the basics of modeling, compositing, and lighting (we’ll make a length explanation of that), and you need love the cute characters and want tell a history with little elements. Of course, I’ll be using Blender!

spirited away ghost face anime studio ghibli 3d model render
Final illustration

Investigation & moodboard

We love to make art, we love to begin drawing, but we need to do research in the first step of a project – why? Because even when we see the movie many times, seeing it again can give us more information than the first time we see it.

I know, I know, what happens if we don’t have time to see it again? Don’t worry; just researching some images can give us information to create a fantastic image too. I only researched some images in this step, with the purpose to find the most recognizable elements of the Studio Ghibli movie.

ruhları kaçıran hayalet yüz anime stüdyosu ghibli 3d model araştırma ruh hali panosu görüntüleri
Spirited Away’in ana unsurlarını görebildiğim Moodboard: Chihiro, Kaonashi ve Haku

Kaba taslak

Şimdi eskiz zamanı. Bence eskiz yapmak, düşüncelerinizi görebileceğimiz yüzeye çıkarmanın bir yolu. Belki sürecinizi bildiğinizde, bu adıma çok zaman ayırmanın önemli olup olmadığını düşünebilirsiniz. Benim için sadece zor, ama buraya bazı ekstra ayrıntılar ekleyebilirseniz harika olabilir!

Ana öğelerimi seçerken, yalnızca öğelerimin merkez noktası olduğu bir eskiz oluştururum. Merak etmeyin bu benim son bestem değil, sadece referans olarak kullanacağım bir beste.

rough sketch thumbnail illustration layout blocking ideas
In my blocking I only need to use basic shapes like spheres or cubes, simulating, floor, walls, and characters

Blocking & basic shapes

Good blocking is key for having good final art. For that we need to place all our basic shapes simulating some of our details, like boxes, walls, or plants. In particular, to simulate a character place a sphere, though this won’t determine the shape of your character, only the space they will inhabit. One tip would be to try to be as close to the final image as possible, but only with basic shapes and the minimum of deformation. That’s to say we only need to use native shapes, without extrudes or bevel deformations.

beginning 3d render blocking shape making blender
In my blocking I only need to use basic shapes like spheres or cubes, simulating, floor, walls, and characters

Be crazy with the details

The spirit of a good illustration are the details, which is where you can become hypnotized for hours trying to find them all. But, how can I put lot of details in my illustration? We need to know you can’t just place random details because you’ll lose the magic behind an image. Firstly, I recommend you know the place where your image is – in my case, Japan, and a traditional Japanese house. After that you can make a list of all the elements you can normally find in that place.

environmental detailing blocking japanese windows objects 3d
The objects on my list included lotus flowers, a water body, trees, and those special Japanese windows called Shoji

Light sketch

Light sketch? Yes, maybe it sounds weird but this is a process to select your main light’s intensity. To help with this step, you can make the scene grayscale. for that all this step is make in grayscale. I recommend in this step to select the intensity, direction, and position of your main light. Also I recommend you do all the lighting in Eevee because you can see the changes in real-time.

3D model ışık kroki heykel şekillendirici şekiller kalıplama oluşturma
Listemdeki nesneler arasında nilüfer çiçekleri, bir su kütlesi, ağaçlar ve Shoji adlı özel Japon pencereleri vardı.

karakterler

Karakterleri yaratmak bu süreçteki en kolay şeylerden biriydi. Şu an bu tarza sahibim ama her zaman böyle değildi. Süreci tanımlamak için sadece dünyanızın anatomisini bilmeniz gerekir. Benim durumumda sevimli dünyayı seviyorum ve oradaki normal kurallar: kafalar vücuttan daha büyük. Basit ve yumuşak şekiller, kısa kollar ve bacaklar ile bir bebek gibi olmalı ve bununla birçok sevimli karakter yaratabilirsiniz.

3d karakter tasarım modeli, arma stüdyosu ghibli'nin canını sıktı
Sert yüz normalde çocuksu bir ifade sunar, ancak diğer poz ve ifade türlerini deneyebilirsiniz ve bu daha fazla çeşitlilik sağlayacaktır.

Aydınlatma detayları

Gelişmiş aydınlatma için renk teorisini ve görüntünün ruh halini düşünmemiz gerekiyor. Burada bir gece çekimi yapmak istiyorum. Ortamdaki gölgelerin mavi olacağını biliyorum ve evet, ona mavi gölgeler vermek için yumuşak bir mavi ışık koymam gerekiyor. Ana ışığımın çevremin doğrudan kontrastı olması gerekiyor – renk teorisi sarı/turuncu rengi hedefliyor, bu da ana ışığımın o renkte olabileceğini söylüyor. Ve küçük lambalar için, izleyicilerin karakterlerimize bakmasına yardımcı olacak kılavuzlar olarak yardımcı olmaları için hepsini yayan nesneler yapmamız gerekiyor.

aydınlatma ayrıntıları kamera donanımı 3d model render stüdyo ghibli
Ekstra ışıklar, gözlerimizin düştüğü bir bölge oluşturmaya yardımcı olacaktır. Doğal bir çerçeve oluşturur.

Malzemeler ve daha fazla detay

Aydınlatma iyi göründüğünde malzeme eklememiz gerekiyor, ancak rastgele değil. Normalde malzemelerim gelişmiş dokular içermez, çünkü bu tür sanatı seviyorum, bunun yerine illüstrasyonun renklerine dikkat etmem gerekiyor, özellikle de bunun aydınlatma setimize nasıl yardımcı olabileceğini göz önünde bulundurarak. Kompozisyondaki baskın açık renk sıcaktır. Bunun için özellikle ışığın yüksek olduğu yerlerde malzeme rengimizin de sıcak olması gerekir. Başka bir doğal çerçeve oluşturmak için, gölgenin bulunduğu bölgelerde karakterlerimizin etrafına soğuk malzeme renkleri koyabiliriz.

aydınlatma detaylandırma zıt ön plan 3d model heykel
Kontrast baştan sona önemli bir kısımdır.

Eevee’den Döngülere

Bu noktaya kadar, tüm aydınlatma ve malzeme çalışmaları Eevee benzeri render motoru kullanılarak oluşturuldu ve Eevee tamam, ancak daha iyi bir aydınlatma sonucu vermek için Döngülere geçeceğiz. Eevee’nin Döngüler gibi çalışmadığını bilmek önemlidir – her ikisinin de oldukça farklı sonuçları olacaktır. Bunun için başta ana ışığımız olmak üzere bazı ışıkların değerlerini değiştirmemiz gerekiyor. Değişiklikler büyük, ancak ışıklarımızın amacına, gölgeleri ve detayları düşünerek özel dikkat göstermemiz önemlidir. Birçok malzeme de değişecektir, ancak bu adım yalnızca bir saatinizi alacaktır.

ışık değerleri değiştirme 3d model oluşturma heykel döngüleri
Işık değerlerinize ve değişikliklerinize dikkat edin.

Oluşturma ve işleme sonrası

Evet! Tüm çalışmalar bizi buraya getirdi, render zamanı! Değerler ortaktır: 2800×1575 piksel, 180 örnek (gerekirse gürültüyü kullanacağız), RGBA ve 8 derinlik rengi. Renderimiz bittiğinde kompozisyon penceremizi kullanmamız gerekiyor ve gerçekten harika bir görünüm vermek için “Lens Distortion” düğümü ve “Glare” düğümü kullanıyorum. Değerler tamamen özelleştirilebilir, ancak lens düğümü için “Sığdır” seçeneğini kullanıyorum ve kamaşma düğümü için orta bir değerde “Sis parıltısı” kullanıyorum.

sis parıltısı oluşturma modeli gürültü efekti son görüntü stüdyo ghibli
Otantik bir fotoğrafik görünüm vermek için kameramda bir alan derinliği kullandım

Resmi bitirmek

Resmimizi bitirdik ve sadece fazladan – ama çok önemli – bir ayrıntı eklememiz gerekiyor. Post prodüksiyon Photoshop veya Procreate’de yapılabilir. Benim durumumda, Renk Dengesini, Eğrileri ayarlamak ve kontrast eklemek için Procreate kullandım. Bundan sonra görselimiz istediğimiz her yerde yayınlanmaya hazır!

renk ayarı sıcaklık 3d görsel karakter tasarım stüdyosu ghibli
Son renk ayarı önemlidir – oluşturulan tüm görüntülerin buna ihtiyacı vardır, büyülü bir görüntü oluşturmak için ekstra dokunuş sağlayacaktır.

En iyi ipucu 1 – Kompozisyonu net tutun

Normalde karakterleri kullanırsanız, doğal çerçeveler oluşturmak için aksesuarlar kullanarak onlara ekstra dikkat etmeniz gerekir. Çiçekler, ahşap veya bazı ekstra aksesuarlar olabilir. Bu pervanenin çizgilerinin karakterlerinizin yönünü göstermesini sağlamaya çalışın.

En iyi ipucu 2 – Sahne malzemelerini başka bir dosyada oluşturun

Çoğu zaman, bir dünyada bulabileceğimiz varlıkların türü hakkında şüphelerimiz olduğunda, en uygun şey onu başka bir dosyada modellemektir. Hepsini aynı yapmak için endişelenme. Proje dosyanıza aktardığınızda, görsel bir değişken vermek için değiştirmeniz gerekecektir.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *